先日、生徒のＴさんがバロック時代の曲、ヘンデルの「ガボット」の練習の成果を聴かせてくれました。Ｔさんにとっては、２曲目のバロック時代の曲です。
まず、ベースラインを取る左手の４分音符がレガート〔なめらかにつなげて弾く〕になっていたので、弦楽器の弓をダウンだけ〔ふつうはダウン＆アップ〕で弾くように音と音の間にすき間を入れるとバロックらしくなるよ、とアドバイスしました。
また、舞曲の躍動的な感じがほしかったので、You-tubeでガボットの動きを観察して、１拍目と３拍目は前進あるいは跳躍するような拍、４拍目は止まったり、ターンしたりして次の小節に向かう拍だね、などと話し合いました。
バロック時代の曲は、ふだん耳にする音楽とは違っていて、少しとっつきにくいですが、舞曲の場合は、どんな動きの踊りかを知ることで、雰囲気をつかみやすくなると思います。
レッスンの終わりに、Ｔさんが少し元気なく「自分ではよく弾けたと思ったのですが」と苦笑いしてました。
その言葉で、がんばって練習してきた部分を見逃してしまったのだと気づきました。バロック時代の曲らしい演奏のために、あれも伝えよう、これも伝えようという気持ちばかり先走っていまいましたが、「ここが良かった」ということもきちんと伝えるべきだったな、と反省しました。
※ ご参考までに、ピアノ曲に関するブログです。
→ 「シャープとフラットの話」（カバレフスキー「ワルツのように」）